𝐏𝐈𝐄𝐓𝐀 – 𝟏𝟎 𝐢𝐩𝐨𝐬𝐭𝐚𝐳𝐞 𝐚𝐥𝐞 𝐫𝐞𝐜𝐨𝐧𝐬𝐭𝐫𝐮𝐜𝐭̦𝐢𝐞𝐢 𝐮𝐦𝐚𝐧𝐞

𝐂𝐞𝐧𝐭𝐫𝐮𝐥 𝐂𝐮𝐥𝐭𝐮𝐫𝐚𝐥 𝐑𝐞𝐝𝐮𝐭𝐚 𝐁𝐫𝐚𝐬̦𝐨𝐯, 𝟒 – 𝟐𝟒 𝐢𝐮𝐧𝐢𝐞 𝟐𝟎𝟐𝟔
𝐕𝐞𝐫𝐧𝐢𝐬𝐚𝐣 𝟒 𝐢𝐮𝐧𝐢𝐞, 𝐨𝐫𝐚 𝟏𝟖.𝟎𝟎

Între fragilitate și solidaritate, expoziția „Pieta” semnată de artista Anca Boeriu propune publicului brașovean o reflecție vizuală profundă asupra compasiunii, a susținerii reciproce și a nevoii de reconectare umană în societatea contemporană.

Temele de lucru ale Ancăi Boeriu pe parcursul anilor trecuți au avut mereu în centru jocul dintre apropiere și distanțare, răsturnări și puncte de sprijin, toate convergând spre reflecții asupra refacerii și susținerii identității sau asupra diferitelor reprezentări ale figurii umane.

Expoziția de gravură, colaj, desen în tehnică mixtă și instalație obiect „Pieta” de la Brașov vorbește despre 𝐩𝐢𝐞𝐭𝐚 – milă în sensul de compasiune, față de dramele știute și neștiute, aducând această temă mai aproape de public și face referire la o comunitate care înțelege necesitatea susținerii, a ajutorului și a legăturilor interumane.

Prin lucrările Ancăi Boeriu se conturează treptat, gândul de a descoperi metode de refacere a conexiunilor umane, de atragere a publicului spre teme majore ale secolului nostru, prin redimensionarea metaforică, dar și fizică a figurii umane.

Artista își va construi expoziția pe mai multe direcții de expresie, dintre care 4 lucrări, bannere cu lăţime de 1,5 m și lungime de 4 m, gravuri și desene în tuș realizate pe hârtie Canson ce vor explora tehnica colaj. La acestea se adaugă 2 instalaţii cu obiecte gravate din tablă de alamă și 4 desene în tehnică mixtă înrămate, care vor completa lucrările din expoziție.

Se poate vorbi astfel despre 10 priviri asupra pietății ca gest care susține, reface și rămâne într-un spațiu al apropierii, iar fragilitatea devine condiție permanentă. „Pieta”, ca simbol, activează un arhetip al milei și compasiunii ce remodelează societatea, reconfigurând însăși ideea de umanitate, solidaritate, maternitate.

Vernisajul expoziției va avea loc în data de 4 iunie 2026, de la ora 18.00, la Centrul Cultural Reduta. Curatori sunt Ana Cânpean și Ana Negoiță. Expoziția va putea fi vizitată de public până în 24 iunie 2026.

𝐃𝐞𝐬𝐩𝐫𝐞 𝐀𝐧𝐜𝐚 𝐁𝐨𝐞𝐫𝐢𝐮 𝐬̦𝐢 𝐚𝐜𝐭𝐢𝐯𝐢𝐭𝐚𝐭𝐞𝐚 𝐬𝐚 𝐚𝐫𝐭𝐢𝐬𝐭𝐢𝐜𝐚̆
Anca Boeriu a absolvit Institutul de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu” în anul 1982, iar din 2008 este Doctor în Arte Vizuale. În prezent este lector la Universitatea de Arte din București, secția Grafică. A înființat în anul 2005 biroul Erasmus în cadrul Universității pe care l-a coordonat până în 2011.

Este membru fondator în Asociația Prietenii Muzeului Național de Artă al României, membru al Asociației Internaționale MitOst Germania, delegat pentru România la Trienala de Gravură Chamalières – Franța începând cu anul 2000, pentru ca din anul 2014 să coordoneze – Bucharest International Print Biennale. Din anul 1999 este membru UAP și din anul 2016 este președintele Filialei de Grafică din București.

Pe parcursul carierei artistice a primit o serie de premii și distincții după cum urmează:
• Premiul I pentru ilustrație, Radio France International-Paris;
• Premiul pentru grafică la salonul „Arte în București” din cadrul Uniunii Artiștilor Plastici din România;
• Premiul UAP pentru Curatoriat;
• Premiul Național pentru Grafică UAPR;
• Premiul de excelență la Osten Biennial Scopie – Macedonia de Nord.

Anca Boeriu a fost implicată în numeroase demersuri culturale de grup, în țară și în străinătate. A realizat, de asemenea, diverse proiecte personale dintre care amintim:
• „Atelier de gânduri”, Centrul Cultural „Palatele Brâncovenești”, Galeria Fantom-
Berlin – Germania, Institutul Cultural Român – Tel Aviv, Israel;
• „Pana”, Centrul Cultural Viena;
• „Punct de sprijin”, Galeria Simeza, București;
• „REconstrucție sentimentală” și „My personal mood board” Galeria Galateca;
• „Stări ale sufletului” Accademia di Romania, Roma;
• „Follow the Line” Piccolla Galleria, Institutul Român de Cultură și Cercetare Umanistică, Veneția.

Anca Boeriu a curatoriat mai multe proiecte expoziționale precum: Proiectul de artă vizuală EA – Identități feminine, Galeria Galateca; Proiectul #Contactless Art Wall, Galeria Galateca; Neo Art Connect (NAC); THE DIVAN. Dimitrie Cantemir. Universal spirit. – Galeria Fantom, Berlin. A fost membru în juriul internațional din cadrul Larnaca Biennale, Cipru și a participat în mai multe proiecte expoziționale în Elveția, la Basel.

https://www.facebook.com/events/1000142666292307/