Calatoriile lui Gulliver

Sala Dalles Bucuresti

26 Aprilie 2026 ora 10:30

Spectacolul muzical-interactiv cu actori profesioniști

Teatrul Tomis aduce pe scena spectacolul muzical- interactiv cu actori profesioniști CALATORIILE LUI GULLIVER, adaptare după Jonathan Swift.
Este o poveste clasica , dar reinterpretata in cheie umoristică a călătoriei lui Gulliver, in Țara Piticilor , cu momente muzicale și interactive, unde copiii nu vor fi doar spectatori , cu și parte din poveste .
Astfel , doctorul Lemuel Gulliver pornește în mai multe călătorii pe mare .
După un naufragiu , Gulliver nimerește pe o insulă , Liliput, care este populata de niște ființe minuscule .
Copiii vor fi incantati să cunoască agonia din timpul naufragiului alaturi de Gulliver, vor învăța un nou stil de înot, vor cânta și vor dansa împreună cu marinarii .
Dar , chiar daca sunt pitici , liliputanii sunt ambițioși , țâfnoși și trufași . Astfel , Gulliver este considerat uriaș și este capturat .
Care va fi oare destinul lui ?
Va reuși el sa se elibereze ?
Vino alaturi de noi și retrăiește farmecul copilăriei , descoperind aventurile lui Gulliver, într-o poveste care încălzește inimile și stârnește imaginația !
La final , vei primi o povață prețioasă , de care ar trebui cu toții să ținem cont: ” Lăcomia strica omenia !

Spectacolul se adresează copiilor 3 ani +
Durata spectacolului 1 ora.

Din distribuție fac parte îndrăgiții actori profesioniști:
Luminița Vologa
Geanina Sion
Mihai Nistor
Laurențiu Bobeica

Aranjamentul muzical , va fi asigurat de Viorel Olaru.

Va așteptăm cu drag !

https://www.facebook.com/events/9866068213517328/

✨Concert de muzică tradițională evreiască✨

Folclorul evreiesc – o comoară inestimabilă a patrimoniului cultural universal – a reprezentat dintotdeauna un punct de reper al repertoriului teatral evreiesc. Creuzetul cultural est-european este locul în care s-au născut cele mai apreciate și cele mai originale creații ale muzicii tradiționale evreiești – muzica instrumentală evreiască, numită klezmer. Specificul modal al melodiilor evreiești a cucerit inimile multor generații de spectatori, iar temele și tonalitățile originale sunt premisa unui vector ascendent al manifestării artistice. Vă așteptăm cu drag să descoperiți magia muzicii tradiționale evreiești!

Distribuție:
Lorena Luchian, Viorica Predica, Katia Pascariu, Geni Brenda Vexler, Roxana Guttman, Alina Tomi, Arabela Neazi, Carla Lifșin, Isadora Baltateanu, Monia Pricopi, Mihai Ciucă, Nicolae Calugarita,
Andrei Miercure, Filip Popescu, George Remes, Mihai Prejban.

Orchestra Teatrului Evreiesc de Stat:
Mihai Murariu, Mihai Pintenaru, Sergiu Marin, Emil Bîzgă, Alexandru Marian, Rodica Gancea, Bogdan Lifșin

🎟️ Intrarea este liberă, în limita locurilor disponibile!

https://www.facebook.com/events/910578611567055/

Pe 26 aprilie! Pe scena Sălii Palatului din București! Tenorul italian Alessandro Safina, acompaniat de orchestră simfonică!
La concert, renumitul tenor va interpreta noi compoziții, dar și hiturile celebre care i-au adus faimă.

Alessandro Safina a devenit cunoscut la nivel mondial datorită vocii sale unice, farmecului natural și curajului său artistic. Marele succes i-a venit tenorului în Țările de Jos, unde single-ul „Luna” din albumul Insieme a te a stat 100 de zile pe primul loc în topuri. Albumul a devenit de patru ori platină și a fost lansat în aproximativ 30 de țări.

Alessandro Safina a oferit lumii duete spectaculoase cu Sarah Brightman, Elton John, Ewan McGregor, Barbara Hendricks și Sumi Jo. De asemenea, el apare în filme și contribuie la înregistrarea coloanelor sonore pentru producții cinematografice, printre care Moulin Rouge! de Baz Luhrmann și serialul Clonul.

@AlessandroSafinaOfficial @alessandrosafinaofficial

https://www.facebook.com/events/812766524972832/

🎟Bilete/tickets online 👉https://www.ambilet.ro/bilete/cantec-soptit-bucuresti-827586/
Cântecul șoptit este uneori mai bine auzit decât unul strigat. Venim în fața voastră să vă luăm cu noi într-o călătorie prin labirintul sufletului. Acolo unde ne regăsim în emoții nebănuite și, trăind împreună bucuria vieții, să redescoperim în șoaptă sensul pe care vuietul vremilor îl acoperă în vacarm. Cântecul nostru este despre iubire ca singur răspuns pentru toate întrebările noastre și iertarea ca singură cale.
Veniți pe 26 aprilie, la Teatru de Revistă Constantin Tănase din Bucuresti, de la ora 19, să-l cântăm împreună.

https://www.facebook.com/events/1553485835765249/

Handel este cunoscut mai ales pentru creația sa în domeniul vocal, mai exact cel al operei. Mai puțini melomani cunosc, se pare, creația sa instrumentală de o inestimabilă valoare, atât din punct de vedere muzical, cât și ca evoluție a stilului componistic baroc.
Repertoriul sonatelor și triosonatelor pentru vioară și basso continuo compuse de G. Fr. Haendel a reprezentat o sursă permanentă de întrebări și incertitudini cărora nu li s-au găsit până în prezent răspunsuri precise. Principalul motiv este cel al lipsei conservării în timp a manuscriselor originale ale acestor lucrări, fapt ce a făcut imposibilă evidența și catalogarea lor exactă. Acest aspect al repertoriului muzical creat de autor poate fi observat și în cazul repertoriului dedicat altor instrumente sau diverselor tipuri de ansambluri. Este ușor, așadar, de ajuns la concluzia că Haendel (ca, de altfel, mulți alți autori ai Barocului muzical european) poate apărea în istoria muzicii ca un compozitor ce a creat un număr mult mai mare de lucrări comparativ cu impresionanta sa operă, deja cunoscută.
După prima lor apariție la Amsterdam, în anul 1730 („Sonates pour un Traversiere, un Violon ou Hautbois”, Editura Jeanne Roger), sonatele pentru vioară și basso continuo ale lui Haendel au fost tipărite sub titluri și numerotări diferite. Între cei ce s-au preocupat de publicarea și catalogarea lor ulterioară se numără editorul John Walsh (1665 – 1736) ce a publicat, în anul 1732, un volum ce conținea douăsprezece sonate pentru diverse instrumente: flaut, oboi sau vioară și basso continuo („Solos for a German Flute, a Hoboy or Violin”). Volumul reedita practic colecția apărută în anul 1730 și este cunoscut sub denumirea „Haendel, Opus 1”.
În a doua jumătate a secolului al XIX-lea, muzicologul Friedrich Chrysander (1826 – 1901) a demarat un proiect de catalogare și editare a creației lui G. Fr. Haendel. În acest context, el a alcătuit un volum dedicat acestor sonate care conținea cu trei lucrări mai mult, comparativ cu varianta din 1732.
Cel mai coerent sistem de catalogare a operei lui Haendel pare a fi însă cel a muzicologlui german Bernd Baselt (1934 – 1993), sistem cunoscut astăzi sub denumirea ”Händel – Werke – Verzeichnis” (prescurtat HWV).
După cum putem observa încă din titlul primului volum publicat în anul 1730, sonatele lui Haendel sunt dedicate celor trei instrumente – flaut, oboi, vioară – fără o limitare precisă, însă, în ceea ce privește alegerea instrumentului. De asemenea, spre deosebire de compozitorii francezi sau cei germani care ofereau în prefață indicații clare privind ornamentarea și abordarea agogică sau timbrală din cadrul unei anumite colecții, Haendel nu a lăsat indicații precise nici în ceea ce privește alegerea instrumentelor de continuo. Putem imagina astfel o linie de basso continuo standard, asigurată de clavecin dar însoțită și de alte instrumente precum violoncel, lăută / teorbă sau fagot baroc (acesta din urmă fiind indicat în special în cazul sonatelor în care linia principală este interpretată de oboi).
Ca imagine generală, putem caracteriza aceste lucrări ca fiind în primul rând eterogene, această caracteristică manifestându-se atât din punct de vedere timbral cât și ca modalitate de tratare melodică, armonică sau polifonică. La o eventuală audiție integrală a lor, vom realiza că ele se revendică stilistic tuturor perioadelor de creație ale compozitorului și sunt tratate fie ca lucrări ample, cu structuri complexe, fie într-un mod mai simplist în care nu tehnica instrumentală este cea care primează.
Raluca Enea

În program:
G. Fr. Haendel (1685 – 1759):
Sonates pour un Traversière, un Violon ou Hautbois con Basso Continuo Composées par G. F. Handel, opus 1

– Sonata 1 în mi minor, HWV 359 b:
Grave – Allegro – Adagio – Allegro
– Sonata 5 în sol major, HWV 363 b:
Adagio – Allegro – Andante – Bouré
– Sonata HWV 358 în sol major:
Allegro – Adagio – Allegro
– Sonata 9 în si minor, HWV 367 b:
Largo – Vivace – Presto – Adagio – Alla Breve – A Tempo di Minuet
– Sonata în re major, – vioară și basso continuo – HWV 371:
Affetuoso – Allegro – Larghetto – Allegro
* Ordonarea lucrărilor în acest mod este inspirată din volumul de Sonate Opus 1 ale lui G. Fr. Haendel, editat la Performer’s Facsimiles, editură care a utilizat una dintre copiile manuscrisului aflat în colecția Library of Congress (Washington D.C.). Pentru o abordare extinsă asupra lucrărilor de acest tip ale lui Haendel, am ales adăugarea a două dintre lucrările care nu sunt cuprinse în acest volum, fiind inserate în manuscrise alternative.

Interpretează: ansamblul SEMPRE continuo:
Rafael Butaru – vioară
Zsombor Lázár – violoncel
Zsombor Filip – chitară barocă / arhilăută / teorbă
Raluca Enea – clavecin

Ansamblul de muzică barocă SEMPRE a fost fondat în anul 2020 de clavecinista Raluca Enea și reunește muzicieni specializați în interpretarea muzicii vechi. Repertoriul abordat este, în principal, cel al Barocului muzical de secol XVIII dar programele de concert abordează și piese aparținând sec. al XVII-lea sau lucrări din perioada premergătoare Clasicismului muzical. Preocupările membrilor ansamblului se referă la autenticitatea interpretării (atât din perspectiva stilisticii muzicale cât și din cea a instrumentelor utilizate – copii după originale istorice) și la cercetarea muzicologică minuțioasă, aspecte ce permit abordarea unor concepte repertoriale originale. Muzicienii ce formează ansamblul s-au specializat în domeniul muzicii vechi în cadrul unor instituții de prestigiu din Europa și au o activitate de peste 20 de ani în domeniul interpretării acesteia.
Ansamblul are o structură modulară, adaptabilă mai multor tipuri de repertoriu, mergând de la formule camerale de duo sau trio, până la formule extinse, de tip orchestral. Deși înființat relativ recent, ansamblul are o activitate intensă fiind prezent până acum la cele mai importante evenimente de profil din țară, precum Festivalul Internațional „George Enescu”, Festivalul de Muzică Veche București, Festivalul de Muzică Veche Miercurea-Ciuc, etc. SEMPRE colaborează cu muzicieni importanți din domeniul muzicii baroce precum violonistele Mira Glodeanu și Martyna Pastuszka. Între proiectele următoare ale ansamblului se numără două colaborări cu violonista Petra Müllejans, lăutistul Xavier Díaz-Latorre și flautistul Jan de Winne, precum și finalizarea unui album audio.
Între producțiile din ultimii ani ale ansamblului se numără: Sempre Vivaldi, Haendel vs Haendel, Les Caractères, Baroque unknown, Sparkling Haendel, Bach by night, To B or not to B, Soli e tutti, Sempervivum, Stylus Fantasticus (ultimele 3 proiecte sunt realizate împreună cu violonista Mira Glodeanu), Black and White. Vivaldi, La Notte, La Follia, Exotique, Bach 340, Naturalia by Sempre, Metamorphosis, Barocco Italiano.

https://www.facebook.com/events/801225973001744/

ctrl LIVE:
Smag På Dig Selv [DK]
Berlin Room [Jazz] [Punk] [Techno]

On Sunday, April 26, Smag På Dig Selv hit Control, bringing one of Denmark’s most talked-about live shows into the room.

The 3-piece punkjazz machine from Freetown Christiania has been pushing the boundaries of genre with their explosive fusion of acoustic techno, raw punk energy, and 90s-inspired dance music. With two saxophones, drums, and a poetic yet activist approach, they create an intense and euphoric live experience.

Their groundbreaking sound and fierce stage presence have earned them a reputation as one of Denmark’s most compelling live acts – culminating in a Danish Music Award for “New Live Act of the Year” in 2024.

In April 2024 the band released their debut album ‘SPDS’ to critical acclaim. SPDS played to an audience of over 11,000 at Roskilde Festival in 2024, their concert at Store Vega sold out five months before the show and the trio is now ready to take the world by storm.

In 2025 alone the trio has played SXSW, ESNS, The Great Escape, SummerStage NYC, Athens Jazz Festival and you might have also seen them at Gărâna Jazz Fest.

In March 2026 SPDS will be releasing a coming-of-age album on the Danish record label Stunt.

“Some gigs are an utter privilege to experience. And so it was with Smag På Dig Selv” – godisinthetvzine

“a bass sax buzzing like a fat, murderous bumblebee” – Seismograf

Listen: Smag På Dig Selv – SPDS – https://youtu.be/MtWWuVOqrPQ?si=oA32OE1x5Mqn837K

—
* Children ages 12 and under are not allowed.
** Children up to 16 years old need a valid ticket and must be accompanied by a parent with a valid ticket.
*** Minors aged 16 to 18 years old have access with a valid ticket.
**** Serving and alcohol consumption are strictly forbidden for all minors.

https://www.facebook.com/events/974973465068069/

Duminică • 26.04
Concert aniversar 10 ani de Unfazed By Death
Rotheads, Putred, Diavol
Live la Expirat Halele Carol

Open doors: 20:00
Str. Doctor Constantin Istrati, 1 • București

Bilete în rețeaua iabilet.ro
https://www.iabilet.ro/bilete-rotheads-o-aniversare-10-ani-unfazed-by-death-demo-o-guests-putred-diavol-125284/

▼▼▼

La 10 ani (și o zi) de la concertul de lansare a primului lor demo intitulat Unfazed By Death, Rotheads împreună cu Temniță Recs vă invită la un concert aniversar în Expirat alături de Putred și Diavol. Cu această ocazie vor fi lansate casetele audio cu demoul Unfazed by Death și cele cu splitul tribut trupei canadiene Slaughter pe care Rotheads și Putred îl împart, iar pentru prima oară după 10 ani Rotheads vor interpreta în totalitate demoul, dar și piese de pe ultimele materiale (și viitoarele materiale). Biletele sunt 50 de lei și se vor găsi în rețeaua iabilet.

Formați în 2014, Rotheads sunt o trupă bucureșteană de Old School Death Metal ultra morbid. În 2016 au scos primul material, un CD EP demo, sărbătorit in ianuarie 2026 printr-o ediție aniversară de 10 ani la casa de discuri spaniolă Memento Mori. În 2018 și 2022 au mai lansat câte un album de studio tot prin Memento Mori, dar și în varianta casetă audio alături de alte label-uri. Odată cu albumul Sewer Fiends din 2018 au început să-și asocieze șobolanii și canalele ca temă lirică și vizuală. În 2026 pe lângă varianta CD a demoului vor lansa alături de Temniță Recs și varianta caseta audio plus disc 7″ lathe cut cu ajutorul zine-ului Paginile din cripta.
https://rotheads.bandcamp.com/album/unfazed-by-death

Putred, cea mai prolifică trupă de Death Metal românesc, reușind totodată să fie și singura care îndrăznește să dezguste pe înțelesul tuturor, având lirica în limba română. Cele mai recente materiale au fost lansate chiar în 2026 și includ un album intitulat Blestemul din Adânc, un split cu Decease și bineințeles splitul tribut Slaughter împreună cu Rotheads.
https://putred.bandcamp.com/album/blestemul-din-ad-nc

Diavol, metal rapid și malefic, gata în orice moment să piardă controlul. Au un demo la activ, dar și câteva concerte în afara țării.

Afișe și grafică adițională create de Daniel Boiangiu

🎫 Categorii de bilete:
•⁠ elevi/studenți: 30 lei
•⁠ pre-sale: 50 lei
•⁠ ⁠at the door: 50 lei

Bilete în rețeaua iabilet.ro.

Minorii, indiferent de vârstă, au acces la evenimente doar însoțiți de un părinte sau tutore legal. Minorii cu vârsta de până în 12 ani au acces gratuit, iar cei cu vârste între 13-18 ani trebuie să plătească bilet integral.

Accesul persoanelor cu dizabilitati si ai unui insotitor la alegerea acestora este gratuit, atat pentru ei cat si pentru insotitor, la toate concertele organizate de Expirat, cu inscriere (email) in prealabil la office@expirat.org

https://www.facebook.com/events/1923360911719045/

🔻 MOBB DEEP HAVOC w/ BIG NOYD & DJ L.E.S. 🔺
📅 Duminica, 26 aprilie / acces public 20:00

🎫 Bilete: https://www.eventim.ro/event/mobb-deep-live-in-bucharest-quantic-pub-20805082/

Havoc of Mobb Deep, alături de Big Noyd și DJ L.E.S., ajunge la Quantic pe 26 aprilie 2026, în cadrul turneului european „The Infinite Tour”.
După lansarea de succes a noului album Mobb Deep, „The Infinite”, pe 10 octombrie 2025, Havoc, unul dintre membrii legendarului duo Mobb Deep pornește într-un amplu turneu în Europa și Marea Britanie în 2026, alături de Big Noyd și DJ L.E.S.

The Infinite Tour aduce legendarul Queensbridge sound în peste 30 de orașe din Europa, inclusiv Franța, Germania, Marea Britanie, Irlanda, Spania, Olanda, Elveția și multe altele.
Publicul se poate aștepta la un show live puternic, care combină clasicele Mobb Deep, piese noi de pe albumul „The Infinite”, dar și un tribut dedicat lui Prodigy.

Pe 26 aprilie 2026, Quantic găzduiește una dintre opririle turneului european „The Infinite Tour”, aducând la București sound-ul Queensbridge și o seară dedicată hip-hop-ului autentic.

https://www.facebook.com/events/1613290049918156/

Bring the good news

Liviu Negru – guitar
Vlad Briciu-keys
Seby Joo-bass
Adi Tetrade-drums

Într-o lume în care muzica poate fi o escapadă, albumul „Bring the Good News” reușește să creeze o atmosferă ce te transportă instantaneu, aproape ireal, la masa unei terase din Beverly Hills, admirând apusul cu un gin tonic în mână, sub palmieri. Este acel vibe al anilor ’80, dar cu o modernitate subtilă ce îl face atemporal.
Materialul tematic al fiecărei piese este inspirat din realitatea cotidiană, din trăirile și emoțiile pe care le experimentăm cu toții. Titlul albumului provine chiar din riff-ul de chitară care deschide piesa cu același nume. „Bring the Good News” are o energie contagioasă, un riff catchy și jucăuș, care îți aduce în minte imaginea unui apel telefonic miraculos primit într-o dimineață, de la un prieten care îți aduce o veste bună.

Acces: 90 ron
RSVP: 0752.206.746

https://www.facebook.com/events/923361186727244/