Evenimente București Marți

În data de 5 mai 2026 se împlinesc 20 de ani de la trecerea la cele veșnice a academicienei Zoe Dumitrescu-Bușulenga, critic şi istoric literar, eseist şi filosof al culturii, prima femeie vicepreședintă a Academiei Române (1990-1994) și președinta Secției de filologie și literatură a Academiei Române în perioada 1992-2001.

Academia Română își face o datorie de onoare din omagierea acestei proeminente personalități a culturii române, prin organizarea unui simpozion științific, care va reuni marți, 5 mai 2026, în Aula Academiei, specialiști din domeniile literaturii, filologiei și teologiei.

𝐈̂𝐧 𝐜𝐚𝐝𝐫𝐮𝐥 𝐞𝐯𝐞𝐧𝐢𝐦𝐞𝐧𝐭𝐮𝐥𝐮𝐢 𝐯𝐨𝐫 𝐥𝐮𝐚 𝐜𝐮𝐯𝐚̂𝐧𝐭𝐮𝐥:
– acad. Marius Andruh, președintele Academiei Române
– acad. Mircea Martin, președintele Secției de filologie și literatură a Academiei Române
– P.S Timotei Prahoveanul, Episcop-vicar al Arhiepiscopiei Bucureștilor
– Arhimandrit Melchisedec, Starețul Mănăstirii Putna
– prof. univ. dr. Mihai Zamfir, membru de onoare al Academiei Române
– prof. univ. dr. Laura Bădescu, director al Institutului de Istorie și Teorie Literară „George Călinescu”
– prof. Teodora Stanciu, jurnalist cultural, Radio Trinitas
– dr. Carmen Brăgaru, cercetător la Institutul de Istorie și Teorie Literară „George Călinescu”
– conf. univ. dr. Silviu Mihăilă, Academia de Studii Economice din București.

𝐌𝐨𝐝𝐞𝐫𝐚𝐭𝐨𝐫
– prof. univ. dr. Ioan Cristescu, directorul general al Muzeului Național al Literaturii Române

Evenimentul va include proiecția filmului documentar „Zoe Dumitrescu-Bușulenga, cununa devenirii”, realizat de regizoarea Cristina Chirvasie.

𝐒𝐢𝐦𝐩𝐨𝐳𝐢𝐨𝐧𝐮𝐥 𝐯𝐚 𝐟𝐢 𝐭𝐫𝐚𝐧𝐬𝐦𝐢𝐬 𝐢̂𝐧 𝐝𝐢𝐫𝐞𝐜𝐭 𝐩𝐞 𝐜𝐚𝐧𝐚𝐥𝐮𝐥 𝐘𝐨𝐮𝐓𝐮𝐛𝐞 𝐚𝐥 𝐀𝐜𝐚𝐝𝐞𝐦𝐢𝐞𝐢 𝐑𝐨𝐦𝐚̂𝐧𝐞: https://www.youtube.com/@academiaromana8832/streams.

𝐈𝐧𝐭𝐫𝐚𝐫𝐞𝐚 𝐞𝐬𝐭𝐞 𝐥𝐢𝐛𝐞𝐫𝐚̆.

𝐎𝐫𝐠𝐚𝐧𝐢𝐳𝐚𝐭𝐨𝐫𝐢:
Academia Română
Fundația „Credință și Creație. Acad. Zoe Dumitrescu-Bușulenga – Monahia Benedicta”, Mănăstirea Putna
Muzeul Național al Literaturii Române
Institutul de Istorie și Teorie Literară „George Călinescu”

𝐙𝐨𝐞 𝐃𝐮𝐦𝐢𝐭𝐫𝐞𝐬𝐜𝐮-𝐁𝐮𝐬̦𝐮𝐥𝐞𝐧𝐠𝐚 (20 august 1920, Bucureşti – 5 mai 2006, mănăstirea Văratec, jud. Neamț), critic şi istoric literar, eseist şi filosof al culturii.

🔸Membru corespondent al Academiei Române – 1 martie 1974 și membru titular – 22 ianuarie 1990
🔸Vicepreşedintă a Academiei Române (2 februarie 1990 – 1 februarie 1994)
🔸Președintă a Secției de filologie și literatură a Academiei Române (1992-2001).

🔻După absolvirea liceului (Şcoala Centrală de Fete), a făcut studii muzicale la Conservatorul
„Pro-Arte” şi studii juridice (Facultatea de Drept) şi filologice (anglo-germanistică, istoria artelor). A susţinut tezele de doctorat în drept Evoluţia noţiunii de suveranitate şi în filologie Renaşterea – Umanismul – Dialogul artelor (1970).

🔻A desfăşurat o bogată activitate didactică, fiind, pe rând, asistent, lector, conferenţiar şi profesor (din 1971) şi şef al Catedrei de literatură comparată (din 1975) la Universitatea Bucureşti; concomitent, până în 1957, a fost redactor la Editura pentru Literatură şi cercetător la Institutul de Istorie şi Teorie Literară „G. Călinescu” din Bucureşti, pe care l-a condus în calitate de director (1973-1993). Între 1991 şi 1997 a fost director al Şcolii Române din Roma (Accademia di Romania).

🔻A întocmit volume de istorie literară, literatură comparată, istoria culturii, analize stilistice, memorialistică etc., printre care: Ion Creangă (1963); Surorile Brönte (1967); Renaşterea, umanismul şi dialogul artelor (1971; ed. II, 1975); Valori şi echivalenţe umanistice (1973); Antologia poeziei româneşti (1974); Sofocle – contemporanul nostru şi condiţia umană (1974); Eminescu – cultură şi creaţie (1976; ed. II, 2000); Periplu umanistic (1980); Itinerarii prin cultură (1982); Eminescu şi romantismul german (1986; 1999); Comori de artă veche bisericească (1986); Muzica şi literatura (3 vol., 1986, 1987, 1992); Scriitori români şi muzica (1988, în colab.); Eminescu. Viaţa – Opera – Cultura (1989); Mihai Eminescu (1991); Ştefan Luchian (1993, în colab.); Eminescu. Versuri alese (1999); Ion Creangă. Monografie (2000); Pagini engleze (2001); Portrete (2002) ş.a.

🔻A publicat numeroase studii de specialitate în volume colective sau ca prefeţe ori postfeţe la ediţii din operele unor mari scriitori români şi străini, unele traduse în limbile germană şi engleză.

🔻A colaborat la reviste de specialitate: „Manuscriptum”, „Revista de istorie şi teorie literară”, „România literară”, „Secolul 20”, „Synthesis” etc.

🔻În 2007 a apărut postum volumul memorialistic Caietul de la Văratec. Convorbiri și cuvinte de folos, iar în 2013 volumul de interviuri și dialoguri Să nu pierdem verticala.

🔻Membru în Comitetul executiv al Asociaţiei Internaţionale de Literatură Comparată (1973-1979), membru al Académie Européenne des Sciences et des Arts cu sediul la Paris (1990), membru al Academiei Europaea cu sediul la Londra (1993).

🔻A fost distinsă cu: Ordinul bulgar „Sf. Metodiu şi Chiril” (1977), „Ordine al Merito della Repubblica Italiana” în grad de Comandor (1978), Premiul special al Uniunii Scriitorilor (1986, 1989), Premiul „Herder” (1988), Premiul „Adelaide Ristori” (1993), Premiul internaţional „Pleiade” pentru colaborarea între popoare, înmânat la Monteatoria (Roma, 1994), „Ordine al Merito della Repubblica Italiana” în grad de „Grande Ufficiale” (1996), Ordinul Naţional „Pentru Merit” în grad de Ofițer (2003).

🔻Spre sfârșitul vieții s-a retras la mănăstirea Văratec, călugărindu-se sub numele de Maica Benedicta.

https://www.facebook.com/events/897314186674739/

Unul dintre personaje se laudă că știe care este ”SECRETUL UNEI CĂSNICII FERICITE”

Un spectacol scris și regizat de Octavian Strunilă, cum se spune în popor: O comedie de-a râsu’-plânsu’!
Inspirat din viața reală, spectacolul ne prezintă lumea plină de farmec a culiselor unui spectacol de teatru. Devenim martori la procesul de creație prin care trec artiștii, cu o sumedenie de momente comice dar și triste în același timp, de la prima zi de repetiție până la premiera unui spectacol compromis din născare.

Spectacolul „Cum se face” are în distribuție pe: Dana Dembinski, Andreea Mateiu, Paul Ipate, Adrian Ștefan, Octavian Strunilă, și se dorește a fi o comedie pe gustul spectatorului de astăzi…

O comedie inteligentă!

Regie și Scenariu: Octavian Strunilă.

Vârsta minimă de acces la spectacol este de 12 ani!

https://www.facebook.com/events/3056291161229601/

OFFBEAT 3. An Alternative History of Music
Prelegeri & Audiții
5.05–30.06.2026
Goethe-Institut București
Intrare liberă

Evenimentele se vor desfășura în limba engleză.
For English version, please scroll down.
………………………………………………………………………….

În 2023, am pornit un proiect dedicat „obscurităților sonore” chestionând rolul colecționarului în ecosistemul muzical: cel care descoperă, conservă și transmite mai departe „urmele” unei istorii în continuă reconfigurare. Reeditări, pionieri, outsideri, mult underground, experiment, dincolo de gen, loc sau timp — considerat prea de nișă, nu am luat finanțarea.

Am încercat și în 2024, trecând de la „zona obscura” la „offbeat” (neconvețional, nu „off-beat”!) și adăugând inițiativa de a crea o bibliotecă publică de rarități muzicale — fizică, independentă și cu acces gratuit. Am luat! și în 2025 au urmat două serii de audiții — curatoriate de Bogdan Scoromide și Mitoș Micleușanu — cu diggeri, DJ, artiști, fondatori de labeluri sau distribuitori etc. – toți împărtășind aceeași pasiune, un fel esperanto al muzicii de pretutindeni ce merită să fie ascultată.

Seria de față deschide scenariul în care muzica, văzută ca o sumă de artefacte istorice și culturale, își rescrie constant propria narațiune, dincolo de varianta oficială. Privind actul istoric într-un relanti prelungit, desprind o istorie „performată” de case de discuri emblematice, specializate pe recuperare și conservare, de colecționari independenți, proiecte de cercetare sau platforme dedicate. Luând ca punct de referință catalogul Sub Rosa, trasez o serie de linii de fugă: muzică de avangardă, electronică și experimentală; documente audio; muzică tradițională; muzică de film. Fiecare invitat reflectă și extinde aceste direcții, acoperind zone nemaiștiute.

Guy-Marc Hinant deschide programul cu o reflecție asupra ascultării ca act semnificant, asupra înregistrării și asupra unei posibile extensii a legendarei serii An Anthology of Noise and Electronic Music; trecând prin poezie sonoră, Fluxus și pionieri ai muzicii electronice, Emanuele Carcano reia contribuțiile sale pentru Centrul Pompidou din 2008–2013; Hisham Mayet explorează muzica și ritualurile din vestul Libiei plecând de la înregistrări de teren documentate între 2001 și 2008; Rui Pedro Dâmaso încearcă o privire de ansamblu asupra proiectului „Unearthing the Music”, axat pe scena experimentală și underground din Europa non-democratică (1950-2000); cu Andy Votel discutăm despre misiunea Finders Keepers de a recupera înregistrări inedite, artiști uitați, muzică de film, și de a le reda circuitului contemporan; și, în încheiere, Dragoș Rusu, cu o reflecție antropologică asupra sunetului, urmărind calitățile și practicile tulnicului, și, mai departe, folclorul românesc timpuriu din întreaga țară.

Fiind o perspectivă esențialmente subiectivă și cu atât mai puțin exhaustivă, formatul propus – prelegere & audiție — urmărește edificarea unui câmp speculativ de arheologie sonoră. O intenție, posibil și un viitor.

Curator: Elena Dobîndă
Invitați: Guy-Marc Hinant, Emanuele Carcano, Hisham Mayet, Rui Pedro Dâmaso, Andy Votel, Dragoș Rusu.
………………………………………………………………………………

Elena Dobîndă (n. 1984, Republica Moldova) a studiat Științe Politice în Iași, apoi Scenografie la UNATC în București. Din 2017, se dedică pasiunii pentru film, muzică și arte vizuale, co-fondator Image and Sound și operator cultural. Pornește seriile cu film mut românesc și experiment sonor (2019-2023), se ocupă de selecția compozitorilor și artiștilor invitați, concepe și coordonează proiectul OFFBEAT (2023-), curator sonor pentru seria de cineconcerte Negativ Sonor (2025, FSides).
………………………………………………………………………………

Program:
………………………………………………………………………………

1. Guy-Marc Hinant (Sub Rosa, BE)
Marți, 5.05.2026, 19:00

Prelegere: What you record is Time (a third approach / the Bucharest talk)
Acest text a luat naștere în Shenzhen, în urmă cu doi ani, și a continuat la Hamburg. Versiunea de față reprezintă a treia etapă a unei reflecții continue asupra ascultării, asupra a ceea ce înseamnă o înregistrare și asupra a ceea ce conține aceasta dincolo de supozițiile noastre. A auzi este un fenomen fiziologic; a asculta este un act psihologic

Audiție: Another possible extension of An Anthology of Noise and Electronic Music (published by Sub Rosa)
Am realizat numeroase sesiuni de ascultare și multe mixaje; acum/aici, aș dori să creez o legătură între cele două — deopotrivă o ascultare atentă a unor piese specifice și un mixaj lent, gradual, bazat pe cele șapte antologii și pe înregistrări adiționale, din anii ’20 și până în prezent.

SUB ROSA este o casă de discuri emblematică pentru muzica experimentală și sunetul neconvențional (peste 500 de titluri lansate). Aceasta creează o punte între arhivele istorice — de la Futurism și Dada — și figurile avangardei contemporane. Tratând înregistrarea ca o formă de cunoaștere și memorie, label-ul redefinește discul ca pe un spațiu editorial unic și vital.
https://subrosalabel.bandcamp.com/

GUY-MARC HINANT este un cineast belgian și co-fondator al casei de discuri Sub Rosa. Opera sa creează o punte între cinematografie și studii de sunet, remarcându-se prin documentare dedicate unor muzicieni precum Luc Ferrari și David Toop. Împletind filmul cu arhivele de avangardă, el explorează înregistrarea și ascultarea ca forme esențiale de memorie și cunoaștere.
https://guymarc-hinant.net/
……………………………………….

2. Emanuele Carcano (Alga Marghen, IT)
Marți, 19.05.2026, 19:00

Prelegere: Oeuvres sonores
Emanuele Carcano revine asupra contribuțiilor sale pentru Centrul Pompidou din 2008-2013, delimitând estetica label-ului Alga Marghen prin prisma poeziei sonore, a mișcării Fluxus și a pionierilor muzicii electronice. Utilizând fanzine de arhivă, analizează aceste lucrări „instinctive”, conectând istoria avangardei cu un cadru modern și condensat.

Audiția se axează pe setul de 7 LP-uri Oeuvres sonores, cea mai efemeră și mai „invizibilă” ediție realizată de Carcano. Prin prezentarea acestui artefact fizic și rar, evenimentul așează temele experimentale prezentate la Beaubourg într-o experiență sonoră tangibilă și unică pentru publicul din București.

ALGA MARGHEN este o casă de discuri italiană de referință, fondată în 1996 de EMANUELE CARCANO și specializată în poezie sonoră, înregistrări de arhivă, compoziție de sec. XX și muzică neconvențională. Catalogul său cuprinde albume semnate de Hermann Nitsch, Charlemagne Palestine, Ghedalia Tazartes, Eliane Radigue, Walter Marchetti și mulți alții.
https://2019.argosarts.org/program
https://www.discogs.com/label/
………………………………………

3. Hisham Mayet (Sublime Frequencies, USA)
Marți, 26.05.2026, 19:00

Prelegere: I am Libya
Înregistrări realizate de Hisham Mayet în Tripoli, Sabratha, Tajoura și Ghadames (Libia), între 2001 și 2008, ce dezvăluie o varietate de field recordings, transmisii radio și fonografie stradală, alături de fragmente de pe viniluri și casete — toate juxtapuse într-o succesiune amețitoare de stimuli, provocând o suprasolicitare senzorială cathartică.

Audiție: An unreleased audio document (forthcoming for publication in late 2026 on Sublime Frequencies)
O explorare imersivă a muzicii și ritualurilor din vestul Libiei. O fantasmagorie de sunet, menită în egală măsură să ilumineze și să confrunte ascultătorul.

SUBLIME FREQUENCIES este un colectiv de exploratori care documentează sunete și imagini obscure din zonele de periferie, urbane sau rurale. Arhivând folclor, muzică pop și transmisii radio ignorate de mainstream, label-ul mizează pe o estetică a „extra-geografiei” și pe experiențe autentice, născute din călătorii și cercetare de pionierat.
https://www.sublimefrequencies.com/

HISHAM MAYET este cineast, fotograf, cercetător muzical și aventurier sonor. Alături de Alan Bishop, Hisham este cofondator al casei de discuri Sublime Frequencies. A călătorit în lumea întreagă documentând scene obscure, de la psyche-pop-ul oriental la post-folk-ul din Sahel, de la arhaic la futurist.
https://electramagazine.fundacaoedp.pt/
………………………………………

4. Rui Pedro Dâmaso (Unearthing the Music, PT)
Marți, 2.06.2026, 19:00

Prezentare: Listening with a Map (and Getting Lost)
Această prezentare folosește Unearthing the Music — un proiect de cercetare și editorial dedicat muzicii experimentale și underground din Europa „non-democratică” (1950–2000) — ca punct de plecare pentru o privire de ansamblu nestructurată, parcurgând site-ul și cartea proiectului, urmărind conexiuni, ocoluri și, ocazional, fundături.

Audiție:
Urmând prezentarea proiectului, vom parcurge compilațiile Experimental Sounds Behind The Iron Curtain și Eastgerman Tape Underground 1979-1990, alături de alte rarități.

UNEARTHING THE MUSIC reunește cinci organizații europene pentru a documenta și promova muzica experimentală creată sub regimuri nedemocratice din a doua jumătate a secolului XX. Proiectul explorează libertatea de exprimare și moștenirea culturală, conectând trecutul cu arta contemporană.
https://unearthingthemusic.eu/

RUI PEDRO DÂMASO este curator de muzică și artă sonoră, stabilit în Barreiro, Portugalia. Este autorul și coordonatorul proiectului Unearthing The Music, derulat între 2018-2025, precum și cofondator și codirector al OUT.RA, o asociație culturală non-profit care organizează festivalurile OUT.FEST și SONICA EKRANO.
https://outra.pt/eng/
………………………………………

5. Andy Votel (Finders Keepers, GB)
Marți, 16.06.2026, 19:00

Prelegere: Moving Pictures For The Ear
Finders Keepers Records: muzică de film pierdută și recuperată. Andy Votel recontextualizează coloane sonore obscure — de la Lollywood la jazz-ul polonez — ca „imagini în mișcare” pentru urechi. Aceste lucrări regăsite sună adesea mai actual și mai provocator decât scena experimentală de astăzi.

Audiție: Don Cherry track
O prezentare informală, pe vinil, a casei de discuri Finders Keepers Records, acoperind cei 20 de ani de activitate, cu accent pe muzica de film internațională „pierdută și recuperată” și pe parcursul fondatorului său — artistul și producătorul Andy Votel.

FINDERS KEEPERS este un proiect arhivistic independent care recontextualizează istoria pop-ului global prin recuperarea muzicii nelansate și integrarea artiștilor uitați în circuitul contemporan. Fondat de arhiviștii Doug Shipton și Andy Votel, label-ul acoperă șase decenii de sunet din peste 40 de țări, închegând totodată o „familie” de colaboratori creativi, artiști și entuziaști.
https://www.finderskeepersrecords.com/

De peste 30 de ani, ANDY VOTEL activează ca DJ, producător și designer. Specialist în recontextualizarea pop-ului global pierdut, investigațiile sale muzicale au devenit o referință pentru artiști precum Jay-Z sau Madlib . Votel rămâne o forță a eticii DIY în muzică, artă și radio.
https://www.cafeoto.co.uk/artists/andy-votel/
………………………………………

6. Dragoș Rusu (The Attic, RO)
Marți 30.06.2026, 19:00

Prelegere: Tulnic: A Mediator Between Oral Traditions, Authority and the Performing Arts
Tulnicul, instrument de suflat specific Munților Apuseni, a evoluat de la o unealtă de semnalizare la un instrument muzical. Această prelegere aplică antropologia sunetului și conceptul de „deep and thick listening” (Holger Schulze) pentru a-i explora trăsăturile sonore unice, suplinind lipsa cercetărilor printr-o metodologie centrată pe sunet.

Audiție: Deconstructing Romanian folklore
O călătorie în timp, cu un secol în urmă, regăsind diverse forme de folclor românesc timpuriu din diferite regiuni ale țării. Audiția pune în lumină rarități din arhivele Institutului de Etnografie și Folclor, publicate de-a lungul timpului la case de discuri prestigioase precum Smithsonian Folkways și Ocora.

The Attic este o revistă muzicală independentă, fără publicitate, ce explorează culturile globale. Depășind barierele de gen, investigăm contextele socio-culturale ale muzicii prin ascultare, interviuri și podcasturi, urmărind sunete atemporale ce rezonează indiferent de epocă sau geografie.
https://theatticmag.com/

DJ, jurnalist, cercetător (cu un interes deosebit pentru antropologia sunetului) și curator cultural, DRAGOȘ RUSU este cofondator al platformei The Attic, unde ocupă și funcția de redactor-șef. Seturile sale ca DJ sunt recunoscute pentru eclectismul lor, trecând cu ușurință prin diverse genuri și regiuni geografice.
https://soundcloud.com/dragos_rusu
……………………………………………………………………………….

OFFBEAT este un cadru flexibil de întâlnire și dialog despre colecționari și arhive, rarități muzicale, titluri obscure, repere în evoluția muzicii contemporane și experiment.
https://www.instagram.com/spatiul.offbeat/
………………………………………………………………………………

Coordonatori program: Elena Dobîndă & Emilian Mărgărit
Curatori audiții & moderatori: Bogdan Scoromide, Micleușanu Mitoș, Elena Dobîndă
Identitate vizuală: Variații după afișul lui Miloš Jovanović
Foto & video: Petre Fall
Organizator: Image and Sound
Parteneri: Goethe Institut București, MNAC, /SAC @ MALMAISON, Simultan, Minitremu, Casa Tranzit
Parteneri media: Revista Zeppelin, Revista Arta, IQads, ISCOADA, Radio România Cultural

Program cultural co-finanțat de Administraţia Fondului Cultural Naţional. Programul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul programului sau de modul în care rezultatele programului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

………………………………………………………………………….
………………………………………………………………………….

EN
………………………………………………………………………….
………………………………………………………………………….

OFFBEAT 3. An Alternative History of Music
Lectures & Listening Sessions
5.05–30.06.2026
Goethe-Institut Bucharest
Free Entrance

The event will be held in English.
Pentru versiunea în limba română, consultați textul de mai jos.
………………………………………………………………………….

In 2023, we launched a project dedicated to ‘sonic obscurities’, questioning the role of the collector within the musical ecosystem: the one who discovers, preserves and passes on the „traces” of a history constantly reshaping itself. Featuring reissues, pioneers, outsiders and plenty of underground experimentation beyond genre, place or time, our project was deemed too niche and did not receive funding.

In 2024, we tried again, shifting from ‘zona obscura’ to ‘offbeat’ (unconventional, not ‘off-beat’!) and adding the initiative to create a public library of musical rarities — physical, independent and free to access. We succeeded! In 2025, two series of listening sessions followed, curated by Bogdan Scoromide and Mitoș Micleușanu. Featuring diggers, DJs, artists, label founders, distributors, and many more, they all shared the same passion: a sort of Esperanto for global sounds that demand to be heard.

The current series opens up a scenario in which music is viewed as a collection of historical and cultural artefacts that constantly reconfigure their narrative beyond the official version. By viewing the historical events in a prolonged slow motion, I discern a history „performed” by seminal record labels committed to unearthing and reissuing, independent collectors, research projects, and dedicated platforms. Using the Sub Rosa catalog as a reference point, I trace several lines of flight: avant-garde, electronic, and experimental music; audio documents; traditional music; and film scores. Each guest reflects and extends these directions into uncharted territories.

Guy-Marc Hinant opens the programme with a reflection on listening as a meaningful act and a potential extension of the legendary ‘An Anthology of Noise and Electronic Music’ series. Emanuele Carcano revisits his contributions to the Centre Pompidou from 2008–2013, covering sound poetry, Fluxus, and pioneers. Hisham Mayet explores the music and rituals of Western Libya via field recordings made between 2001 and 2008. Rui Pedro Dâmaso explores ‘Unearthing the Music’: an informal look at experimental underground scenes in non-democratic Europe (1950–2000), via its book and archives. Andy Votel discusses Finders Keepers’ mission to recover unreleased recordings and forgotten artists. Dragoș Rusu concludes with an anthropological reflection on the tulnic and early Romanian folklore.

As a subjective and far-from-exhaustive perspective, the proposed lecture and listening session format aims to develop a speculative field of sonic archaeology. It is an intention and, possibly, a future.

Curator: Elena Dobîndă
Guests: Guy-Marc Hinant, Emanuele Carcano, Hisham Mayet, Rui Pedro Dâmaso, Andy Votel, Dragoș Rusu
………………………………………………………………………………

Elena Dobîndă (b. 1984, Republic of Moldova) studied Political Science in Iași, followed by Scenography at UNATC in Bucharest. Since 2017, she has pursued her passions for film, music and visual arts as a cultural operator and co-founder of Image and Sound. She conceived the series featuring early Romanian silent films and sonic experimentation (2019–2023), curating the latter, and serves as the creator of the OFFBEAT project (2023–). She was also the sound curator for the Negativ Sonor cine-concert series (FSides, 2025).
………………………………………………………………………………

Program:
………………………………………………………………………………

1. Guy-Marc Hinant (Sub Rosa, BE)
Tuesday, 5.05.2026, 19:00

Lecture: What you record is Time (a third approach / the Bucharest talk)
This text began in Shenzhen two years ago, and continued in Hamburg. This version is the third development of an ongoing reflection on listening, on what a recording is, and on what it contains beyond what we assume. Hearing is a physiological phenomenon; listening is a psychological act.

Listening Session: Another possible extension of An Anthology of Noise and Electronic Music (published by Sub Rosa)
I have undertaken numerous listening sessions and many mixings; now/here(?) I would like to forge a link between the two—at once a close listening of specific pieces and a slow, gradual mixing, without too many abrupt shifts, drawing on the seven anthologies and on additional recordings, from the 1920s to the present day.

SUB ROSA is an iconic label for experimental music and non-conventional sound (500 releases). It bridges historical archives—from Futurism and Dada—with contemporary avant-garde figures. By treating recording as a form of knowledge and memory, the label redefines the record as a unique and vital editorial space.
https://subrosalabel.bandcamp.com/

GUY-MARC HINANT is a Belgian filmmaker and Sub Rosa founder. His work bridges cinema and sound studies, notably through documentaries on musicians like Luc Ferrari and David Toop. By blending film with avant-garde archives, he explores recording and listening as essential forms of memory and knowledge.
https://guymarc-hinant.net/
………………………………………

2. Emanuele Carcano (Alga Marghen, IT)
Tuesday, 19.05.2026, 19:00

Lecture: Oeuvres sonores
Emanuele Carcano revisits his 2008–2013 contributions to Centre Pompidou, exploring Alga Marghen’s aesthetics through sound poetry, Fluxus, and electronic pioneers. Using archival fanzines, he re-examines these “instinctive” works, connecting avant-garde history to a condensed, modern frame.

Listening Session:
The session highlights the “Oeuvres sonores” 7LP box, Carcano’s most ephemeral and “invisible” edition. Presenting this rare physical artefact grounds the experimental themes of the Beaubourg presentations in a tangible, fleeting sonic experience for the Bucharest audience.

ALGA MARGHEN is a groundbreaking Italian label, founded in 1996 by EMANUELE CARCANO and specialized in sound poetry, artists’ records, 20th century composition and outsider music. The huge catalogue includes releases by Hermann Nitsch, Charlemagne Palestine, Ghedalia Tazartes, Eliane Radigue, Philip Corner, Walter Marchetti and many more.
https://2019.argosarts.org/program
https://www.discogs.com/label/
………………………………………

3. Hisham Mayet (Sublime Frequencies, USA)
Tuesday, 26.05.2026, 19:00

Lecture: I am Libya
Captured in Libya (2001–2008), Hisham Mayet’s recordings from Sabratha, Tajoura, and Ghadames showcase a variety of field recordings, radio transmissions, street phonography, analog vinyl, and cassette recordings—all juxtaposed in a dizzying array of cathartic sensory overload.

Listening Session: An unreleased audio document (forthcoming for publication in late 2026 on Sublime Frequencies)
A swan dive into a sonic exploration of music and ritual from western Libya. A phantasmagoria of sound, meant to in equal measure, illuminate and confront the listener.

SUBLIME FREQUENCIES is a collective dedicated to exposing obscure sounds and sights from global frontiers. Through film, field recordings, and radio, they document music and cultural expressions overlooked by academia and industry, driven by an aesthetic of extra-geography and soulful research.
https://www.sublimefrequencies.com/

HISHAM MAYET is a filmmaker, photographer, musical researcher and sound adventurer. Together with Alan Bishop Hisham is co-founder of the Sublime Frequencies label. He has traveled all around the world documenting many obscure scenes, from eastern psyche pop to Sahel post folk, from ancient to more futuristic.
https://electramagazine.fundacaoedp.pt/
………………………………………

4. Rui Pedro Dâmaso (Unearthing the Music, PT)
Tuesday, 2.06.2026, 19:00

Lecture: Listening with a Map (and Getting Lost)
This presentation takes Unearthing the Music—a research and editorial project on experimental & underground music in “non-democratic” Europe (1950–2000) —as a starting point for an unstructured overview, moving through the project’s website & book, following connections, detours and occasional dead ends.

Listening Session:
Fallowing the presentation of the project we will dive into the compilations of Experimental Sounds Behind The Iron Curtain and Eastgerman Tape Underground 1979-1990 and more.

UNEARTHING THE MUSIC explores experimental music from non-democratic Europe (1950–2000). Through an online resource center, this collaborative project documents creative freedom under repression, connecting marginalized artistic legacies with contemporary reflections on European identity.
https://unearthingthemusic.eu/

RUI PEDRO DÂMASO is a music & sound curator based in Barreiro, Portugal. He is the author and manager of the Unearthing the Music project and a co-founder and co-director at OUT.RA, a not-for-profit cultural association which organizes OUT.FEST and SONICA EKRANO.
https://outra.pt/eng/
………………………………………

5. Andy Votel (Finders Keepers, GB)
Tuesday, 16.06.2026, 19:00

Lecture: Moving Pictures For The Ear
Finders Keepers Records lost and liberated film music. Andy Votel explores the cinematic power of liberated audio. From Lollywood to Polish jazz, FK recontextualizes obscure soundtracks into vivid „moving pictures” for the ear, proving that lost film music often sounds more current and challenging than today’s experimental heroes.

Listening Session: Don Cherry track
An informal vinyl presentation of the Finders Keepers Records label covering its 20 years of activity with a focus on lost and liberated international film music and the musical journey of its founder, artist and record producer Andy Votel.

FINDERS KEEPERS is an independent archival collective that recontextualizes global pop history by liberating unreleased music and integrating lost artists into a modern milieu. Founded by experienced vinyl archivists, Shipton and Votel, the label spans six decades of sound from over 40 countries while fostering a „family” of creative collaborators, artists, and fans.
https://www.finderskeepersrecords.com/

For over 30 years, ANDY VOTEL has been a DJ, producer, and designer. A specialist in recontextualizing lost global pop, his work as a „musical detective” is a go-to source for icons like Jay-Z and Madlib. Votel remains a fierce DIY force in music, art, and radio broadcasting.
https://www.cafeoto.co.uk/artists/andy-votel/
………………………………………

6. Dragoș Rusu (The Attic, RO)
Tuesday, 30.06.2026, 19:00

Lecture: Tulnic: A Mediator Between Oral Traditions, Authority and the Performing Arts
The tulnic, a woodwind instrument specific to Romania’s Apuseni Mountains, evolved from a signaling tool to a musical instrument. This lecture will apply the anthropology of sound and Schulze’s “deep and thick listenin” to explore its unique sonic traits, addressing the scarcity of research through a sound-led methodological framework.

Listening Session: Deconstructing Romanian folklore
This listening session invites you to travel a century back in time to rediscover various forms of early Romanian folk from different regions of the country. This session highlights treasures from the Folklore Institute, featured on prestigious labels like Smithsonian Folkways and Ocora.

THE ATTIC is an independent, ad-free music magazine exploring global cultures. By transcending genres, we investigate the socio-cultural contexts of music through empirical listening, interviews, and podcasts, pursuing timeless sounds that resonate regardless of era or geography.
https://theatticmag.com/

Blending roles as DJ, journalist, sound researcher (with a keen interest in the anthropology of sound), and cultural curator,
DRAGOȘ RUSU is co-founder of The Attic platform, where he also serves as editor-in-chief. His DJ sets are famously eclectic, moving seamlessly across genres and regions.
https://soundcloud.com/dragos_rusu
………………………………………………………………………………

OFFBEAT is a dynamic framework for sharing experiences of rare, unconventional and underrated records, as well as the stories behind them.
https://www.instagram.com/spatiul.offbeat/
………………………………………………………………………………

Program coordinators: Elena Dobîndă & Emilian Mărgărit
Curators & moderators: Bogdan Scoromide, Micleușanu Mitoș, Elena Dobîndă
Visual Identity: Adaptation of the primary poster by Miloš Jovanović
Photo & video: Petre Fall
Organiser: Image and Sound
Partners: Goethe Institut Bucharest, MNAC Bucharest, Simultan, Minitremu, Tranzit House
Media partners: Zeppelin Magazine, Revista Arta, IQads, ISCOADA, Radio România Cultural

Cultural programme co-funded by the Administration of the National Cultural Fund. The programme does not necessarily represent the standpoint of the Administration of the National Cultural Fund. AFCN cannot be held liable for the content of the programme or the manner in which the outcomes of the programme may be used. These shall devolve entirely on the beneficiary of the financing.

https://www.facebook.com/events/1699514207721157/?event_time_id=1699514231054488

Pe 5 mai 2026, Irina Rimes urcă pe scena Berăriei H cu un concert special de primăvară, plin de emoție, voce inconfundabilă și hituri care au cucerit milioane de fani.

Te așteaptă o seară în care vei asculta live piese iubite precum „Hora Fetelor”, „Dudadu” sau „Să nu uiți cât te-am iubit”, alături de multe alte melodii care au consacrat-o drept una dintre cele mai puternice voci ale muzicii românești.

În atmosfera unică din Orașul cu Chef de Viață, cu mâncare bună, băuturi reci și vibe-ul inconfundabil de la Berăria H, concertul promite să fie o experiență de neratat.

Marți, 5 mai 2026, vino să trăiești un show plin de energie, sensibilitate și muzică bună. Rezervă-ți locul din timp — biletele se epuizează rapid!

📍 Acces: 17:30 | Show: 20:30

🎫 Bilete:

179 lei – Cat. A – în fața scenei cu loc la masă
119 lei – Cat. B – acces general cu loc la masă
79 lei – Cat. C – părțile laterale cu loc la masă

Biletele pot fi cumpărate online de pe www.yellowtickets.ro.
Link Bilete: https://www.yellowtickets.ro/bilete/irina-rimes-concert-bucuresti-2026
* la costul net al biletului se pot adăuga anumite comisioane specifice platformelor de ticketing.

Harta categoriilor aici: https://berariah.ro/harta-sala-abc.jpg

☎ Rezervările se fac:
– prin FORMULARUL: https://berariah.ro/ev/irina-rimes-concert-bucuresti-2026
– la tel. 0725 345 345 / 0743 345 345
– prin email la vreau@berariah.ro

🚩 IMPORTANT:
✔ Copiii indiferent de vârstă plătesc bilet și au loc rezervat la masă.
✔ Pentru acest eveniment rezervările se preiau doar după achiziționarea biletelor.

https://www.facebook.com/events/4328639857454892/

Tatiana Niculescu în dialog cu Gabriel Liiceanu și Cristian Preda despre prima biografie critică a lui Constantin Noica.

🔜📍Vă invităm marți, 5 mai, de la ora 19.00, la Librăria Humanitas de la Cișmigiu, la lansarea volumului 𝑽𝒊𝒆𝒕̦𝒊𝒍𝒆 𝒔̦𝒊 𝒎𝒐𝒓𝒕̦𝒊𝒍𝒆 𝒍𝒖𝒊 𝑪𝒐𝒏𝒔𝒕𝒂𝒏𝒕𝒊𝒏 𝑵𝒐𝒊𝒄𝒂, cea mai recentă carte a Tatianei Niculescu.

Vor vorbi, alături de autoare, Gabriel Liiceanu și Cristian Preda.

🎟️ Intrarea este liberă în limita locurilor disponibile în baza unei rezervări pe Eventbook aici: https://eventbook.ro/other/bilete-lansare-vietile-si-mortile-lui-constantin-noica-tatiana-niculescu-gabriel-liiceanu-cristian-preda

✒️ „Cine se încumetă să scrie o biografie critică (critical biography) a lui Constantin Noica are de înfruntat, mai întâi, mitologia creată în jurul acestui om cu totul aparte.

Apoi, are de descifrat așezarea lui în fiecare dintre epocile pe care le-a traversat și modul lui de a coabita cu totalitarismul de orice fel. Un biograf onest va încerca să înțeleagă lecturile, traumele, gândirea și construcția de sine ale unui filozof al limbajului care mânuiește cuvintele cu uluitoare subtilitate.

În fine, ca să scrii despre Noica trebuie să reziști farmecelor lui, precum Ulise cântecului sirenelor, priponit de catargul propriei lucidități. Descriindu-i parcursul, am vrut să le înfățișez cititorilor un Constantin Noica eliberat deopotrivă de hagiografie și de judecăți pripite și nedrepte. Ei vor decide dacă am reușit sau nu.“ — TATIANA NICULESCU

TATIANA NICULESCU este scriitoarea care a impus în literatura română contemporană genul biografiei. A publicat la Humanitas volumele Brâncuși contra SUA (2026), Sfântul nr. 6 (2025), 101 cărți în 101 minicronici (2025), Delicioasa poveste a cozonacului românesc (2024), Englezul din Gara de Nord. După o poveste adevărată (2023), Singur. Viața lui Mihail Sebastian (2022), Nepovestitele iubiri. 7 minibiografii sentimentale (2021), Seducătorul domn Nae. Viaţa lui Nae Ionescu (2020), Regele și Duduia. Carol II și Elena Lupescu dincolo de bârfe și clișee (2019), Nopţile Patriarhului (2019, ed. a doua), Tăierea fecioarelor (2018, ed. a doua), Ei mă consideră făcător de minuni. Viaţa lui Arsenie Boca (2018), Mistica rugăciunii și a revolverului. Viaţa lui Corneliu Zelea Codreanu (2017), Mihai I, ultimul rege al românilor (2016), Regina Maria. Ultima dorinţă (2015), Spovedanie la Tanacu (2006; piesă de teatru în regia lui Andrei Șerban, cu premiera la New York în 2007, și film premiat la Cannes în 2012, în regia lui Cristian Mungiu, cu titlul După dealuri). Între 1995 și 2008, Tatiana Niculescu a fost redactor și realizator de programe, iar apoi redactor-șef la secția română a postului de radio BBC World Service, la Londra și București. Este membră a Uniunii Scriitorilor din România și a Pen Club România.

Seara se va încheia cu o sesiune de autografe.

📚 Cartea este disponibilă în librării și online, și pe LibHumanitas.ro: https://www.libhumanitas.ro/vietile-si-mortile-lui-constantin-noica-tatiana-niculescu-hu003754-1.html

https://www.facebook.com/events/26571945802413955/

„Sunt un Orb” este un spectacol în care maestrul Horațiu Mălăele combină perfect inteligența și umorul, pune în valoare întreaga sa măreție și carismă, garantează emoții imprevizibile: lacrimi, tristețe, surâs, burlesc, fantezie. Râzi până la leșin, zâmbești scrâșnit, rânjești sarcastic. Și nu în ultimul rând, iei parte la un mare act de creație.
Vino, vezi, rămâi încântat!

https://www.facebook.com/events/981936421164288/

Jazz Club Emil Bîzgă prezintă: Question and Answer

Denisa Troncea Quintet este un proiect ce preia teme din repertoriul jazzului instrumental și le adaptează interpretării vocale, oferind o perspectivă nouă asupra unor compoziții semnate de Wayne Shorter, Charles Mingus, Pat Metheny sau Chick Corea. Grupul explorează resursele vocii în context instrumental, integrând-o ca un partener egal de dialog în cadrul ansamblului.

https://www.facebook.com/events/1555610772953933/